Antes de começar
- Separe uma gravação horizontal de aula, sem cortes, e o roteiro usado na gravação, se houver. Preserve o arquivo original.
- Abra o projeto no aplicativo de edição com IA e tenha a skill remotion-best-practices disponível. Troque todos os campos entre colchetes nos comandos pelos seus arquivos e preferências.
- Para a última etapa, separe outras duas aulas. Cada uma precisa de original, roteiro quando disponível e pasta de saída identificados.
1. Prepare a gravação e descreva a intenção
Anexe o vídeo horizontal e, se já estiver disponível, o roteiro. Diga que é uma aula: a edição precisa ajudar a aprender e permitir tempo de leitura, sem acelerar cada pausa.
Você pode ditar o pedido em voz alta, como na demonstração. Explique quais conceitos merecem um apoio visual, quando o apresentador deve sair da tela cheia e qual identidade usar.
Os nomes de arquivos entre colchetes nos comandos são campos para preencher, não arquivos fornecidos com esta aula.
2. Faça a primeira edição horizontal
Use tela cheia como base. Abra o quadro explicativo somente quando ele acrescentar clareza à fala e volte ao apresentador ao terminar a ideia.
Na moldura à direita, centralize o apresentador dentro dela. Se ele movimentar a cabeça, acompanhe com um ajuste suave de enquadramento, sem saltos ou cortes no rosto.
Na aula demonstrada, a fala final revela que a edição foi executada pela IA. Preserve essa revelação quando ela existir no seu vídeo; não acrescente uma afirmação que você não gravou.
Quando usar: Comando organizado a partir da demonstração. Preencha os campos e envie com a gravação.
Use a skill remotion-best-practices para editar o vídeo [ARQUIVO DA AULA] em formato horizontal 16:9. Se a skill não estiver disponível, informe antes de afirmar que a utilizou. Preserve o original. É uma aula de um curso. Faça cortes nas pausas excessivas e nos erros, mas mantenha respirações naturais e o tempo necessário para entender a explicação. Não acelere o ritmo como se fosse um anúncio. Preserve o sentido e a voz do apresentador. Use o apresentador em tela cheia como base. Quando um conceito precisar de apoio visual, coloque-o em uma moldura no lado direito e abra um quadro branco à esquerda. Dentro da moldura, mantenha o rosto centralizado e acompanhe suavemente seus movimentos. Volte à tela cheia quando terminar a explicação. No quadro branco, crie motions explicativos sincronizados à fala: ícones animados, blocos, fluxos, textos curtos e lettering quando ajudarem a entender a ideia. Faça os elementos entrarem na ordem do raciocínio, com tempo de leitura. Use uma composição refinada, com cores que funcionem sobre branco e a identidade [CORES E FONTES DO PROJETO]. Evite excesso de cores, informações simultâneas e inserções sem função. Transcreva o vídeo real para orientar os cortes e o sincronismo. Se houver roteiro anexado, use-o como referência e preserve improvisos corretos. Se a fala final revelar que a edição foi feita pela IA, preserve esse momento sem antecipá-lo; se isso não estiver gravado, não crie a afirmação. Salve a primeira versão em [PASTA DESTA AULA] e apresente uma prévia para revisão. Preserve o projeto editável e não use serviços pagos adicionais sem autorização.
3. Envie o roteiro que faltou sem recomeçar
Na demonstração, a edição já havia começado quando o roteiro foi anexado. Use esta etapa somente se você também esqueceu o documento ou precisa acrescentar uma orientação.
Envie a informação no mesmo trabalho. No aplicativo mostrado, a opção Orientar acrescenta o pedido à tarefa em andamento; você também pode esperar a tarefa terminar e enviar o complemento.
O roteiro ajuda a conferir termos e sequência. A gravação continua sendo a fonte da fala: improvisos corretos devem permanecer.
Quando usar: Comando organizado a partir da demonstração. Use se o roteiro não foi enviado no início.
Anexei agora [ARQUIVO DO ROTEIRO] como referência para a aula que você está editando. Incorpore-o ao trabalho em andamento sem reiniciar a edição nem descartar o que já foi feito. Use o roteiro para conferir termos e a sequência das ideias, mas siga a fala real do vídeo. Mantenha improvisos que não contenham erros: o apresentador pode acrescentar explicações além do texto. Se encontrar uma divergência que mude o sentido, aponte o trecho antes de remover a fala.
4. Refine os motions da primeira versão
Assista à primeira versão e escolha os trechos que ficaram simples demais ou não explicaram bem o conceito. Indique o intervalo e o que precisa ficar mais claro.
Na demonstração, o ajuste trouxe motions mais detalhados, perspectiva, informações animadas e lettering nos momentos em que havia espaço para a explicação.
Peça um movimento concreto: aproximar o quadro para ler um fluxo, destacar uma etapa, criar profundidade entre camadas ou conduzir o olhar até o próximo item. Nem toda cena precisa de todos esses efeitos.
Confira os trechos alterados com entrada e saída. Pare de acrescentar efeitos quando o conteúdo estiver claro e o acabamento estiver aprovado.
Quando usar: Comando organizado a partir da demonstração. Use depois de assistir à primeira versão.
A base da aula está boa. Refine somente estes trechos: 1. [INÍCIO-FIM]: a fala explica [CONCEITO]. Hoje o motion [PROBLEMA OBSERVADO]. Quero [MUDANÇA CONCRETA, COMO DESTACAR ETAPAS DE UM FLUXO EM SEQUÊNCIA]. 2. [INÍCIO-FIM]: quero [MUDANÇA CONCRETA, COMO APROXIMAR O QUADRO PARA LER O CONCEITO E DEPOIS VOLTAR AO APRESENTADOR]. Use perspectiva e lettering apenas quando melhorarem essas explicações. Sincronize cada entrada com a minha voz e preserve o tempo de leitura. Mantenha a identidade, os cortes aprovados, os improvisos corretos e o apresentador centralizado na moldura. Preserve o uso de tela cheia nos demais momentos. Não preencha espaços com textos ou efeitos sem função. Gere uma prévia apenas das partes alteradas, com alguns segundos antes e depois, e preserve a versão anterior.
5. Guarde as regras do padrão aprovado
Depois de aprovar a aula, registre o que funciona: ritmo dos cortes, quando abrir o quadro, posição da moldura, centralização do rosto, fontes, cores e comportamento dos motions.
Separe a linguagem visual do conteúdo daquela aula. O próximo vídeo pode usar as mesmas regras, mas precisa de outros textos, exemplos e tempos.
A demonstração também sugere transformar um padrão aprovado em uma skill. Primeiro documente as regras; a skill deve orientar decisões sem copiar automaticamente todas as cenas.
Quando usar: Comando organizado a partir da demonstração. Use depois de aprovar o resultado completo.
Esta edição está aprovada. Registre em [ARQUIVO DO PADRÃO] as regras que usamos: cortes e respiros, alternância entre tela cheia e quadro explicativo, moldura à direita, centralização e acompanhamento do rosto, cores, fontes, lettering, perspectiva e sincronização dos motions com a fala. Inclua critérios para decidir quando um motion é necessário. Separe essas regras dos textos, assuntos e tempos específicos desta aula. Preserve o projeto aprovado e os assets reutilizáveis. Crie também um checklist curto para revisar a próxima aula.
6. Aplique o padrão a duas novas aulas
Na demonstração, o padrão aprovado é enviado para mais duas aulas, de aproximadamente nove e seis minutos. Na sua prática, use duas gravações identificadas e indique os roteiros e materiais de cada uma.
Continue no mesmo trabalho ou forneça o documento do padrão ao novo projeto. Mantenha pastas e saídas separadas para não substituir a aula aprovada.
Reutilizar o padrão melhora a consistência, mas cada gravação exige nova transcrição, novo sincronismo e revisão. Não suponha que uma aprovação anterior garante os próximos resultados.
Antes de publicar, assista a cada aula e abra os MP4 exportados para conferir áudio, enquadramento, cortes e leitura dos motions.
Quando usar: Comando organizado a partir da demonstração. Use com as duas novas gravações e o padrão aprovado.
Aplique o padrão documentado em [ARQUIVO DO PADRÃO] a estas duas novas aulas horizontais: • Aula A: [VÍDEO A], roteiro [ROTEIRO A OU “SEM ROTEIRO”], materiais [ASSETS A OU “NENHUM”], pasta de trabalho [PASTA A], saída [SAÍDA A.mp4]. • Aula B: [VÍDEO B], roteiro [ROTEIRO B OU “SEM ROTEIRO”], materiais [ASSETS B OU “NENHUM”], pasta de trabalho [PASTA B], saída [SAÍDA B.mp4]. Reaplique as regras aprovadas de cortes, respiros, tela cheia, moldura à direita, centralização do rosto, quadro branco e motions com perspectiva. Transcreva cada vídeo e adapte títulos, fluxos, lettering, inserções e tempos à fala de cada aula. Preserve improvisos corretos. Não copie textos, falas ou a revelação final de outra aula. Mantenha os originais e o projeto anterior intactos. Trabalhe nas pastas separadas e salve os projetos editáveis. O padrão já está aprovado: confira uma amostra representativa de cada aula, corrija eventuais desvios desse padrão e conclua as duas edições. Exporte os MP4s nas saídas indicadas e confira os arquivos finais. Entregue os vídeos, os projetos editáveis e um resumo do que foi verificado. Aponte materiais essenciais ausentes ou bloqueios que impeçam concluir o trabalho e não use serviços pagos adicionais sem autorização.